« Future Quiet » : Moby érige son refuge face au vacarme des temps modernes

Comme il l’expliquait lors de son mémorable concert au Zénith de Paris en 2024, Moby aime le calme. Très discret ces dernières années, son grand plaisir se résumait à gratter sa guitare, seul au fond de son jardin. Rien de bien étonnant donc, quant au cheminement suivi par le producteur New-Yorkais pour la création de son nouvel opus :

« “Future Quiet” est, sans surprise, calme. Pour être clair : j’aime le spectaculaire. J’aime l’excès et le volume. Mais à mesure que le monde devient plus bruyant et plus chaotique, je ressens de plus en plus le besoin de me réfugier dans le silence, à la fois comme auditeur et comme musicien. Pour moi — et je l’espère pour d’autres — “Future Quiet” est un refuge. Le monde, de toute évidence, est plus exigeant que jamais. Le monde nous hurle dessus, nos écrans nous hurlent dessus, les autres nous hurlent dessus, et pour échapper à ces cris, nous avons besoin de sécurité et de refuge. C’est là l’objectif de “Future Quiet”.

Au travers quatorze morceaux, « Future Quiet » amalgame piano mimimaliste et textures ambient immersives. Le disque compte différentes collaborations vocales, notamment avec Jacob Lusk (Gabriels) sur la relecture de « When It’s Cold I’d Like To Die ». Un titre originellement issu de l’album « Everything Is Wrong » (1995). Trente plus tard, Moby en cisèle une version orchestrale, pétrie de fragilité contemplative.

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